Pozon JoJo (JoJo pozon, ジョジョ立ち)- poza të personazheve manga dhe anime JoJo's Bizarre Adventure ("Aventura e çuditshme e JoJo"), duke u bërë shpesh objekt kopjimi, parodi dhe fanart.

Origjina

Manga e JoJo's Bizarre Adventure u krijua nga artisti japonez i mangas Hirohiko Araki në 1987 dhe ka qenë në prodhim për më shumë se 30 vjet. Manga, aktualisht e përbërë nga 8 harqe, ndjek aventurat e personazheve të bashkuar me pseudonimin JoJo. Në kopertina dhe në shumë numra, personazhet shpesh marrin poza të ndryshme goditëse - për shembull, duke mbuluar një pjesë të fytyrës me pëllëmbën e dorës, duke u harkuar fort ose duke kryqëzuar krahët.

Popullariteti i kopjimit të pozave nga manga është për shkak të komunitetit japonez të fantazmave Bungei Junkie Paradise: fotot e para të fansave që përsërisin pozat e JoJo u shfaqën në faqen e komunitetit në qershor 2002.

Faqja e internetit zbulon se më 9 prill 2003, komuniteti filloi "JoJo Posing School" (ジョジョ立ち教室, JoJo Dachi Kyōshitsu). Anëtarët e projektit kopjuan poza nga manga dhe postuan foto në internet.

"Shkolla" tërhoqi vëmendjen e fansave të anime dhe komunitetit japonez të internetit në përgjithësi. Tashmë në vitin 2003, u zhvilluan takimet e para offline të fansave të kopjimit të pozave nga manga, foto nga të cilat u publikuan në faqen e internetit Bungei Junkie Paradise.

Disa nga këto takime mblodhën më shumë se 500 pjesëmarrës, dhe për shkak të shumë njerëzve, organizatorëve iu desh të kërkonin opsione të tjera për pozimin masiv.


Pasi projekti "JoJo Posing School" ndaloi organizimin e takimeve në vitin 2004, trendi nuk u ndal: fansat morën përsipër organizimin e pozimeve masive J0Jo.

Në vitin 2005, termi "JoJo-poze" u përfshi në Enciklopedinë Japoneze të Fjalëve Moderne (現代用語の基礎知識). Sipas Know Your Meme, që nga viti 2006 poza e JoJo-së është përmendur shpesh si një prirje popullore në artikujt e mediave japoneze rreth Aventurës Bizare të JoJo-së dhe autorit të manga-s.

Më pas, vetë Araki kopjoi vazhdimisht pozat e JoJo, duke përfshirë së bashku me themeluesit e Shkollës Posing JoJo.

Në vitin 2007, JoJo's Bizarre Adventure: Phantom Blood u publikua në tastierën Playstation 2, loja e së cilës përfshinte pozat e JoJo. Përveç kësaj, pozat u shfaqën edhe në trailerin e lojës.

Në të ardhmen, JoJo-pozimi është bërë i përhapur jashtë Japonisë. Referencat e pozave nga JoJo's Bizarre Adventure janë shfaqur në dhjetëra anime, lojëra dhe vepra të tjera kulturore.

Konventa komike pop aziatike Manila, korrik 2018 - JOESTARSCREAM

Kuptimi

JoJo Posing - kopjimi i pozave të personazheve të Aventurës Bizare të JoJo - është një aktivitet i njohur i fansave në mesin e fansave të mangave dhe anime. Referencat për poza të ndryshme nga JoJo shpesh shfaqen në anime, lojëra dhe vepra të tjera. Përveç kësaj, pozat JoJo përdoren shpesh në fanart dhe meme.

Ndonjëherë një pozë JoJo quhet me shaka çdo pozë tepër pretencioze.

Më poshtë janë tetë poza të njohura të JoJo që shfaqin personazhe të ndryshëm manga.

Galeri

Manga tregon për aventurat e heronjve që të gjithë janë të bashkuar me një pseudonim jojo, e cila përbëhet nga rrokjet fillestare ose fundore të emrave të tyre ( Joe Natani Joe plak, Ku Joe Joe tarot etj., me përjashtim të dy versioneve të tij), ndërkohë që ata janë disi anëtarë të familjes Joestar ose linjave anësore të saj.

Një tipar i mangës është ndarja në pjesë, secila prej të cilave ka zhanrin e vet, mjedisin dhe personazhin kryesor. Komplot ata janë të lidhur pak, por zakonisht ka kameo të heronjve nga pjesët e kaluara.

Në secilën nga pjesët, protagonisti ka superfuqi, me ndihmën e të cilave ai përballet me armiqtë me aftësi të ngjashme ose të tjera.

Referencat për muzikën, modën e lartë dhe kuzhinën luajnë një rol të rëndësishëm në manga.

Komplot

Çdo pjesë e re tregonte evolucionin e Araki si një mangaka dhe dallohej nga ato të mëparshmet.

Aksioni zhvillohet në fund të shekullit të 19-të në Britaninë e Madhe dhe tregon për përballjen, një pjesëtar i një familjeje të lashtë aristokrate dhe djali i një burri të varfër, të cilin babai i Jonathanit e rriti si djalin e tij. Dio e tradhtoi Xhorxhin për të marrë në zotërim pasurinë e familjes dhe së shpejti, duke u bërë vampir, vendosi të pushtonte botën. Papritur, JoJo ka një fuqi që mund t'i rezistojë në mënyrë efektive vampirëve.

Pjesa e parë dallohet nga një komplot dhe personazhe të zhvilluara dobët, por elementët kryesorë të ekskluzivitetit janë shfaqur tashmë në të: prania e referencave muzikore, koncepti, luftimet në të cilat aksioni është në truket e ndryshme, dhe së dyti në forcën fizike. .

Aksioni zhvillohet në vitin 1938 dhe tregon për kundërshtimin e nipit të Jonathanit - "Njerëzit nga Shtylla" (super-vampirët e lashtë të zgjuar nga gjumi një mijëvjeçar) në sfondin e përgatitjes së botës për Luftën e Dytë Botërore.

Pjesa e dytë prezantoi një protagonist shumë më interesant. Koncepti i jamon është zhvilluar, dhe gjithashtu është shfaqur një superfuqi e re - Mod ("mode" në Rusisht), e cila përdoret nga Njerëzit nga Kolona.

Aksioni zhvillohet në vitin 1989. Rezulton se Dio Brando i mbijetoi betejës me Jonathan Joestar 100 vjet më parë dhe fitoi një fuqi të re - personifikimin e energjisë shpirtërore, një shpirt me superfuqi që pronari mund të thërrasë. Po ashtu po zgjohen qëndrime midis pasardhësve të Jonathanit - Jozefit, vajzës dhe nipit të tij. Megjithatë, Holy nuk është aq i fortë sa të kontrollojë Standën dhe mund të vdesë, kështu që Jotaro dhe Jozefi, së bashku me heronjtë e tjerë të prekur nga DIO, udhëtojnë për në Egjipt, ku një armik i vjetër i familjes së tyre është strehuar, për ta luftuar atë dhe për të shpëtuar Shenjtin. .

Pjesa 3 mori një status kulti. Stendat janë bërë pjesë integrale e ekskluzivitetit. E veçanta e pjesës 3 është se kombinon tiparet e dy pjesëve të para dhe pjesëve pasuese - kështu që këtu Araki tregon personazhe fizikisht të përsosur dhe të guximshëm, ndryshe nga pjesët e ardhshme në të cilat ata kanë një pamje më androgjene.

Aksioni zhvillohet në një qytet japonez në vitin 1999. Djali i paligjshëm i Jozefit, së bashku me Jotaro Kujo, përpiqen të gjejnë një maniak me një Stand që po terrorizon qytetin.

Pjesa 4 kaloi nga maskuliniteti i tre pjesëve të mëparshme në shfaqjen e personazheve androgjenë. Janë shpjeguar shumë aspekte se si funksionojnë Standat dhe janë shfaqur gjithashtu Standat në zhvillim. Humori kryesor konsiderohet më i miri në serial.

A e kam përmendur ndonjëherë që e dua JJBA?

A mut një ari në pyll?

Duke ecur për 25 vjet, mbi 8 harqe në të cilat një kast krejtësisht i ri personazhesh prezantohet çdo herë, Aventura Bizare e JoJo-së ka saktësisht një mama metrike të personazheve. Dhe këtu, unë zgjedh diçka nga një ekuilibër i të preferuarave personale dhe përgjithësisht personazheve të shkëlqyer (sigurisht që i preferuari im i grupit është #3, por nuk e konsideroj atë më të mirën).

P.S: Disa nga këto shkrime do të kopjohen pjesërisht nga shkrimet e mëparshme, sepse çfarë kuptimi ka të rishkruash saktësisht atë që kam shkruar tashmë?

10. Jolyne Kujo (Pjesa VI: Oqeani i Gurit)

Jolyne është disi në gjysmë të rrugës mes babait të saj dhe stërgjyshit të saj. Ajo ka delikuencën e keqe të Jotaro-s, të përzier me kokëfortësinë e Jozefit.

Megjithëse ajo kurrë nuk është aq e mirë për të qenë një nga këta të dy sa janë, ajo gjithashtu merr një histori të mirë për të shpjeguar delikuencën e saj, duke shfaqur faktorin shumë të zakonshëm në historitë e JoJo (çështjet e babit). Dhe sapo ajo vendos të përpiqet të pajtohet me babanë e saj, ajo është ndoshta JoJo më e vendosur dhe më e palëkundur e shumë.

9. Dio Brando (Pjesa I: Gjaku i Fantazmës/Pjesa III: Kryqtarët e Stardust/Pjesa VI: Oqeani i gurit)

Zgjedhje e diskutueshme, mendoj, pasi Dio është ndoshta personazhi më ikonë në të gjithë ekskluzivitetin. Por le ta pranojmë - Dio është në thelb dy-dimensionale si ferr. Përveç justifikimit "Çështjet e babit", ai është plotësisht i keq në mënyrë të pakthyeshme - ai asnjëherë nuk është shfaqur vërtet si asgjë tjetër deri në rikthimet e Oqeanit të Gurit, kur ne shohim se si ishte rreth aleatëve të tij.

PLOTËSISHT HETEROSEKSUAL është ajo që ai ishte rreth aleatëve të tij.

Por jo, edhe pse ai nuk është një personazh i shkruar veçanërisht mirë, Dio është aq i mirë në të qenit i keq, saqë është e vështirë të kujdesesh. Ai është një nga keqbërësit më të këqij në mënyrë krijuese të shkruar ndonjëherë – nga goditja e Denit në incenerator deri te ngjitja e mureve me superfuqinë e tij deri tek loja me jugularin e Jonathanit, Dio është një kënaqësi për t'u parë.

Kjo bëhet edhe më e dukshme në Stardust Crusaders – sado e shkurtër të jetë koha e tij e ekranit, ai e përdor botën si një fëmijë me një lodër të re, duke i ndyrë gjërat sipas dëshirës në një mënyrë pothuajse si Joker.

9. Johnny Joestar (Pjesa VII: Vrapimi i topave të çelikut/Pjesa VIII: JoJolion)

Faleminderit dreq për Gyro. Kjo do të thotë, pa të, ne nuk do të kishim asnjë protagonist interesant për të mbajtur Steel Ball Run derisa Johnny të dilte përfundimisht nga guaska e tij. Zhvillimi i karakterit, beeyatch!

Megjithatë, edhe herët, Johnny nuk ishte i keq, edhe pse më së shumti sepse kishte Gyro për të kërcyer. Në një farë mënyre, dinamika e tyre ishte e ngjashme me Cezarin dhe Jozefin nga pjesa II, por me rolet e kthyera.

Megjithatë, ndryshe nga ata, dhoma e frymëmarrjes në "Steel Ball run" lejoi më shumë dialog Seinfeldian, duke krijuar marrëdhënie të forta midis të dyve, duke na lejuar që gradualisht të lidhemi me Johnny ndërsa Gyro mban peshën. Dhe sapo mësojmë për historinë e Xhonit, se si ai u gjymtua dhe pse nuk i pëlqen Diego – oh po, dhe Daddy Issues™ – ju e kuptoni shumë më mirë karakterin e tij. Ai fillon paharrueshëm, por në fund ai është një nga JoJos më të mirë.

7. Jotaro Kujo (Pjesa II: Stardust Crusaders/Pjesa IV: Diamanti është i pathyeshëm/Pjesa VI: Oqeani i gurit)

Jotaro është pothuajse djaloshi i posterit të JoJo's Bizarre Adventure, dhe me përjashtim të mundshëm të Dio-s, ai është ndoshta më ikoni dhe më i dashuri i shumicës. Pas një epërsie qesharake të fortë në harkun e mëparshëm, Jotaro mori drejtimin duke e lënë pjesën tjetër të kastit të merrte drejtimin, duke e lejuar atë të jetë i ftohtë, stoik dhe rrallëherë të djersitet, - Jotaro është po aq i lezetshëm sa ata vijnë. .

Ndihmojnë me një rresht.

Ai është i qetë dhe i grumbulluar në çdo kohë, por kjo nuk e pengon atë nga momentet emocionale – nëse ka ndonjë gjë, shërben për t’i bërë ato më intensive. Është thënë nga Hirohiko Araki se ai në të vërtetë nuk di se si të veprojë rreth njerëzve dhe tenton të supozojë se njerëzit e dinë se çfarë po mendon gjithsesi (gjë që natyrisht është krejtësisht e gabuar). Kjo kthehet për ta kafshuar atë në marrëdhënien e tij me vajzën e tij, pavarësisht se ai gjithmonë ka në mendje interesat më të mira për të.

6. Diego Brando (Pjesa VII: Vrapimi i topave të çelikut)

PSE dreqin NUK JENI NE ALL STAR BATTLE ARGH

KJO THAS E SHQIPTARE ME SHIT DUHET TE JETE NE TE DHE JO DIEGO ÇFARË ËSHTË KJO BULL GAY GAY

Gjithsesi, Steel Ball Run ishte vendi ku Araki më në fund mori vargun e historive. Ai i kishte provuar ato shumë herë më parë, por me disa përjashtime (Jolyne, Pucci, Zeppelis dhe kaq) ato ishin gjithmonë të tepërta.

Çdo personazh i rëndësishëm në Steel Ball Run ka një histori - dhe secili e përmirëson karakterin, duke siguruar një bazë për motivimet e tyre në vend që të jenë substanca e vetme që kanë. Dhe ndërsa historia e Diego-s është një ndryshim i dukshëm nga Dororo i Tezukës, ajo i shton shumë asaj që mund të ishte thjesht një klon Dio, duke e bërë atë simpatik atje ku origjinali nuk ishte, pasi ishte ndërtuar nga fëmijëria e tij e tmerrshme në një kalorës të suksesshëm.

Pavarësisht se është po aq i pamëshirshëm me origjinalin, ai nuk është amoral dhe kalon kufirin midis zuzarit dhe antiheroit, duke e bërë atë një personazh dinamik dhe një kënaqësi për t'u parë.

Gjithashtu, ai është një dinosaur i ndyrë.

5. Jean-Pierre Polnareff (Pjesa III: Stardust Crusaders/Pjesa V: Vento Aureo)

Jean-Pierre Polnareff është një personazh që e duam për të qenë… epo, një idiot. Polnareff është budalla nga fillimi në fund. Në mënyrë argëtuese kështu. Ai është një lehtësim komik, në kuptimin që ai është majmuni prapanicë i ekipit. Ai gjithashtu vendosi tendencën që një anëtar i caktuar i kastit të jetë vazhdimisht i pari që sulmohet nga përdoruesi i javës (i ndjekur nga Oyakusu dhe Narancia). Sidoqoftë, në krye të kësaj, Polnareff në të vërtetë ka ndoshta zhvillimin më të karakterit nga kushdo në Stardust Crusaders.

Dhe fati më i keq me tualetet nga kushdo ndonjëherë.

Fillimisht, Polnareff ishte një ujk i largët dhe i vetmuar (dhe në versionin anime, ai gjithashtu po punonte me dëshirë për Dio-n në vend që t'i ishte larë truri). Ai nuk ndjeu besnikëri ndaj ekipit dhe po punonte me ta vetëm nga komoditeti për të gjetur njeriun që vrau motrën e tij. Në fund të tij, ai është jashtëzakonisht besnik ndaj anëtarëve të mbijetuar të ekipit, pjesërisht përmes sakrificës së disa të tjerëve.

E dini çfarë, unë do të ndalem këtu. Nuk mund të hyj në më shumë detaje pa thënë se kush vdes. Nese je acaruar qe te thashe se vdes kush, mos u be, dikush vdes gjithmone ne JJBA. Është e dhënë.

Gjithsesi, versioni i shkurtër është se ai është shumë budalla dhe ka një zhvillim mjaft solid të karakterit.

4. Gyro Zeppeli (Pjesa VII: Vrapimi me top çeliku)

Pjesa e VII nuk ishte vetëm vendi ku Araki mori vargun e historive të pasme – dialogu është dukshëm shumë më i mirë dhe Gyro siguron pjesën më të madhe të tij.

Megjithëse Johnny është teknikisht protagonist, Gyro e drejtoi me vendosmëri historinë, duke e futur Johnny-n në Steel Ball Run për të filluar, duke qenë i pari që kishte një histori të pasme dhe një motivim për të qenë në Steel Ball Run, dhe më e rëndësishmja, duke qenë një nga personazhet më të dashur dhe tërheqës të vëmendjes në të gjithë sagën JoJo.

Është mjaft e vështirë të mos e duash Gyro-n – ai është i çuditshëm, i dashur, krijues, i dhembshur dhe ka një nga qëllimet më fisnike në një hark plot me qëllime fisnike.

3. Shën Valentini qesharak (Pjesa VII: Vrapimi me top çeliku)

Në këtë pikë, me siguri e keni kuptuar se cili është harku im i preferuar, nëse nuk e keni ditur tashmë.

Funny Valentine është lehtësisht personazhi më i nënvlerësuar i JoJo's Bizarre Adventure (seriozisht, 9 të preferuarat e MAL-it, çfarë dreqin).

Pavarësisht se është i keqi i harkut, ai ka ndoshta qëllimin më fisnik nga kushdo – të sigurojë prosperitet për vendin e tij. Nëse ai nuk do të ishte aq i shijshëm i keq për mënyrën se si e bëri atë, ai nuk do të ishte as një horr.

Por fatmirësisht, ai është. Dhe për shkak të natyrës së qëndrimit të tij, ai është qesharak i mirë në të. D4C e bën atë shumë të pandalshëm dhe ai e ekzekuton çdo veprim që bën me të me stilin maksimal. “Dojyaaaaaaaaa~n”, dikush?

Ashtu si të gjithë në Steel Ball Run, historia e tij e bën atë shumë më të mirë sesa do të kishte qenë ndryshe. Edhe para se të hynte në politikë, ai kishte luftuar dhëmbë e dhëmbë për vendin e tij. Ai kishte kaluar në ferr për këtë, madje duke pasur Yjet dhe Shiritat e gdhendura në shpinë gjatë procesit (rastësisht kjo është si pjesa më e bukur e dizajnit të personazheve që betohem).

Plagë dhe vija.

Ai është gjithashtu një personazh jashtëzakonisht dinamik dhe i paparashikueshëm. Fytyra e tij është një maskë e palexueshme, dhe ai është shumë i përfolur kur duhet. Pavarësisht nga gatishmëria e tij për të bërë gjithçka për të arritur qëllimin e tij, ai ka një ndjenjë nderi, duke siguruar që t'i mbajë premtimet e tij - edhe pse ndonjëherë vetëm në kuptimin më të drejtpërdrejtë.

Sidoqoftë, disfata e tij është një nga momentet më të mira të karakterizimit në JoJo. Nuk do të them saktësisht pse me spoilerët dhe të gjitha, por veprimet e tij përfundimtare janë pjesë të barabarta një nga gjërat më heroike dhe të liga në JJBA.

2. Yoshikage Kira (Pjesa IV: Diamanti është i pathyeshëm)

Karakterizimi i Kirës sillet rreth një paradoksi të shkëlqyer: dëshira e tij për të jetuar një jetë të përsosur, normale, në kontrast me dëshirën e tij trupore për duart e grave… të ndara me forcë nga trupi i tyre.

Këtë e tregojnë shkëlqyeshëm zakonet e tij të ndryshme të çuditshme dhe të përpikta, por më shumë se çdo gjë nga qëndrimi i tij. Killer Queen është një nga stendat që thuhet se është formuar si një manifestim i vullnetit të përdoruesve të tij. Duke injoruar për një sekondë që Killer Queen ka një dizajn absolutisht të çuditshëm dhe një emër të shkëlqyeshëm lojë fjalësh që funksionon në nivele, zot e di se në sa nivele (dëgjoni këngën në fjalë nëse nuk e kuptoni), është një përfaqësim i përsosur i Kirës. Atij i përshtatet për nga personaliteti, pamja e jashtme dhe veçanërisht se sa aftësia i përshtatet atij dhe nevojave të tij. Është ndoshta ndeshja më e përsosur stand-to-user në tërësinë e JJBA.

Kjo madje kalon në jetën e tij të përtejme, siç tregohet në harkun e pyetjeve të të vdekurit në nën ekzekutim, nën Jailbreak. Ndërsa pjesa më e madhe e jetës së tij të mëparshme është një mister për të, dëshira e tij për normalitet përballë lindjes në rrethana të çmendura është ajo që e shtyn atë. Mendoj se është një pasqyrim i madh i karakterit të tij.

Ndihmon gjithashtu që ky është një kontrast i madh me JJBA Big Bads të zakonshëm. Dio dëshiron të vazhdojë të rrisë miqtë e tij vampir dhe të jetojë si një mbret, duke festuar me vajza të virgjëra. Makinat duan pavdekësi. Diavolo dëshiron të mbajë një bandë mafiozësh të superfuqishëm dhe të mbajë të fshehur identitetin e tij. Pucci dëshiron fundin e botës (është disi e ndërlikuar). Dhe Funny Valentine dëshiron vetëm pecetat e tij të ndyra. Përkundër gjithë kësaj, Kira thjesht dëshiron të rrijë me… të dashurat e tij.

Gjithashtu, fakt argëtues: dizajni i tij bazohet në David Bowie.

1. Joseph Joestar (Pjesa II: Tendenca e Betejës/Pjesa III: Kryqtarët e Stardust/Pjesa IV: Diamanti është i pathyeshëm)

Joseph Joestar është ndoshta personazhi kryesor i Aventurës Bizare të JoJo-së.

Ndërsa Jozefi është një kumbues i vdekur për Jonathanin në dukje, nuk do ta ngatërroni kurrë njërin me tjetrin - ata janë të kundërta polare për sa i përket personalitetit. Aty ku Xhonatani ishte fisnik, xhentëlmen dhe gjeneralisht heroik, Jozefi është i guximshëm, i zhurmshëm dhe nuk ka frikë të zgjidhë një luftë.

Për më tepër, ai nuk është vetëm i gatshëm të luftojë me pisllëkun - të luftosh pisllëkun është tipari i tij përcaktues i karakterit. Jo se ai është pa ndjenjën e nderit, megjithatë - arsyetimi i tij për zgjedhjen e zënkave është gjithmonë fisnik (e mirë, pothuajse) dhe nuk heziton të rrezikojë veten për një të dashur.

Ndërsa kjo, në një farë mase, e bën atë të tingëllojë si një hero idiot standard, protagonist shonen, faktori kryesor që e dallon Jozefin nga të ngjashmit është se qëndrimi i tij është mashtrues – ai është tepër i zgjuar dhe i zgjuar dhe gjithmonë i përgatitur. Joseph është një adhurues i madh i "Artit të Luftës" të Sun Tzu-së, dhe kjo shfaqet në pragmatizmin e tij të vazhdueshëm në luftime dhe mashtrimet e tij të vazhdueshme.

Dhe kjo ishte 10 personazhet e mia më të mirë të JoJo's Bizarre Adventure. Nëse mendon se kam bërë një gabim këtu dhe kam humbur një personazh që nuk duhet ta kisha, atëherë mos ngurroni të mbyllni gojën dhe të mos jeni një kurvë e vogël rënkuese.

Ose thjesht postoni një koment. Do të ishte disi bukur.